Vis meny

Last ned bildefil

Lisens:

Dette verket er opphavsrettslig beskyttet og kan ikke gjenbrukes uten tillatelse fra rettighetshaver.
© Sugai, Kumi/BONO

Kumi Sugai

Jichin

Datering:1958
Betegnelse:Maleri
Materiale og teknikk:Olje på lerret
Teknikk: Olje
Materiale: Lerret
Mål:129,5 x 195 cm
Emneord:Bildende kunst
Ervervelse:Gave fra Nasjonalgalleriets Venner 1961
Inventarnr.:MS-02980-1988
Eier og samling:Nasjonalmuseet, Billedkunstsamlingene
Opphavsrett:© Sugai, Kumi/BONO
Foto:Nasjonalmuseet / Høstland, Børre  Last ned
Metadata:DigitaltMuseum API

Eksperiment – maskinlæring
Utforsk likheter

Kumi Sugaï var en av Japans fremste samtidsmalere og grafikere. Før andre verdenskrig studerte han kunst i Kobe, Japan. Etter krigen reiste han rundt i Europa og bosatte seg etter noen år i Paris. I sine tidligste verk blandet han trykkteknikker fra tresnittene i den tradisjonelle japanske kunstretningen ukioy-e, utviklet i Japan i Edo-perioden (1603–1867), sammen med motiver som hadde referanser fra den vestlige verden. Den tidlige japanske stilen, som særlig ble brukt i kommersielt henseende, passet bra som underlag for å framføre pop-kunstens ideal om hverdagslige motiver, som også Sugaï var påvirket av.

Sugaï slo gjennom internasjonalt i 1950-årene med sine abstrakte hard-edge-bilder, der kontrasterende farger og former gjerne ble stilt opp mot hverandre. I disse bildene med sine monokrome fargefelt ble alle referanser til kunstnerens hånd visket ut. I slutten av 1950-årene skjedde det imidlertid en markant forandring i Sugaïs kunst. Nå forlot han etter hvert de abstrakte, fargesterke motivene til fordel for mer kalligrafiske arbeider i en jordfargeskala. Koblingen til hjemlandets tradisjoner synes å ha blitt stadig viktigere, og motivene kunne gjerne, som i Jichin, være basert på japanske skrifttegn. Grafikk ble erstattet av oljemaleri, masseopplagene av enkeltverk. Stilen ble friere og sporene av kunstnerens hånd ble mer tydelige.

Tekst: Stina Högkvist
Fra "Høydepunkter. Kunst fra 1945 til i dag", Nasjonalmuseet 2015, ISBN 978-82-8154-101-6

Høydepunkter. Kunst fra 1945 til i dag